Sunday, 21.02.2016
[English below]
Eine unregelmässige Veranstaltungsreihe mit Vorträgen und Gesprächen im Corner College 2016.
Kuratiert von Dimitrina Sevova in Zusammenarbeit mit Alan Roth
Organisiert von Corner College
The Artist as The Curator as The Artist (The Art of Curating or How about a Paracuratorial Turn?) ist eine neue, unregelmässige Veranstaltungsreihe mit Vorträgen und Gesprächen, die die kuratorische Wende, Ausstellungspraktiken, die bisweilen die Vorstellung einer Ausstellung sprengen, von Künstler_innen performierte kuratorische Praktiken, sowie die performativen Möglichkeiten des Kuratorischen jenseits einer klarer Programmierung und eines museologischen Rahmens, kritisch hinterfragen. Sie fragt danach, wie die politischen und ästhetischen Möglichkeiten des Diskurses praktisch gemacht werden können, und sucht nach einem neuen Wortschatz, um darüber nachzusinnen, was aus der Sichtweise von Künstler_innen und deren Ausstellungspraktiken und kuratorischen Unterfangen eine Ausstellung sein könnte.
Im Zusammenspiel zwischen dem Wissen über eine Ausstellung und dem Wissen, das dieser Ausstellung entspringt mit ihrer Vielheit an "ontologisch vieldeutigen Dingen" (Elena Filipovic) und dem aktuellen Kontext, den diese hervorbringen, untersucht die Reihe vermittels wessen „die Ausstellung ein Medium ist“ (dies der Anspruch der Documenta 12), die kritische Praxis wie auch die materielle Ästhetik der Dauer. Damit gedenken wir das System konventioneller Annahmen darüber zu untergraben, was als Ausstellung gelten kann, und andere Möglichkeiten des Ausstellungsmachens als Medium und kuratorischer Methodologien zu finden. In der Reihe geht es ums Teilen von Formen des Wissens und der Erfahrung, die hochgradig subjektiv sind, und in dieser Hinsicht lässt sie sich auch als selbstgesteuerten Lernprozess auffassen.
Zwischen kritischer Analyse und der Auffassung kuratorischer Ontologien als erfinderisches Potenzial bringt die Reihe einen produktiven Raum für physische Begegnungen hervor, und richtet dabei ihr Augenmerk auf die Arbeitsbedingungen und den soziokulturellen und wirtschaftlichen Konnex der Ausstellungsproduktion und deren Räume, zwischen Künstler_in, Besucher_in, Kurator_in, Institution, Display, und dem Ausserhalb der Kunst als Institution – Beziehungen, die von Ästhetik und Politik, vom Unpersönlichen wie vom Individuellen motiviert sind. Wer ist heute Ausstellungsmacher_in? Wie hat die Künstler_in als Kurator_in die Display-Politik, das Ausstellungsmachen, Kunstpraktiken, und allgemeiner die Wahrnehmung von Kunst beeinflusst und verändert?
Das kuratorische Konzept in voller Länge (auf Englisch): http://materials.corner-college.com/2016/201602/201502-the-artist-as-the-curator-new-series.html
[Deutscher Text siehe oben]
A series of irregular events with presentations and conversations at Corner College 2016.
Curated by Dimitrina Sevova in collaboration with Alan Roth
Organized by Corner College
The Artist as The Curator as The Artist (The Art of Curating or How about a Paracuratorial Turn?) is a new series of presentation and conversation-driven irregular events critically interrogating the curatorial turn, exhibition-making practices that sometimes go beyond the notion of the exhibition, the practices of curating performed by the artist, and the performative potentialities of the curatorial without a clear programming policy and museological framing. It questions how the political and aesthetic potentiality of the discourse can be made practical, searching for a new vocabulary reflecting on the idea of what an exhibition could be from the point of view of the artists and their current exhibition practices and curatorial endeavors.
Through the interplay between the knowledge about an exhibition and the knowledge emanating from that exhibition with its multitude of "ontologically ambiguous things" (Elena Filipovic) and the actual context they create, the series studies by what means "the exhibition is a medium" (thus the claim of Documenta 12), both the critical practice and material aesthetics of duration. With this we would like to undermine the system of conventional assumptions of what can still be called an exhibition, and find other potentialities of exhibition making as a medium and curatorial methodologies. The series is about sharing forms of knowledge and experience which are highly subjective, and with this argument the series can be understood as a self-directed learning process.
In-between critical analysis and the consideration of curatorial ontologies as inventive potentiality, the series makes a productive space of physical encounters, focusing on the working conditions and socio-cultural and economic nexus of exhibition production and its spaces between artist, audience, curator, institution, display, and the outside of the art institution – relations simultaneously motivated by aesthetics and politics, by the impersonal and individual. Who is the exhibition maker today? How has the artist as the curator influenced and changed the politics of display, exhibition making, artist practices, and the perception of art at large?
Full text of the curatorial concept (in English): http://materials.corner-college.com/2016/201602/201502-the-artist-as-the-curator-new-series.html
Sunday, 21.02.2016
16:30h
[English see below]
Corner College startet seine neue Veranstaltungsreihe The Artist as The Curator as The Artist (The Art of Curating or How about a Paracuratorial Turn?).
In der ersten Veranstaltung lädt Corner College die Künstlerinnen Bettina Carl und Clare Goodwin ein, ihre kuratorische Praktiken vorzustellen und untereinander und mit dem Publikum zu diskutieren.
Left: StreuflĂĽsse / Magnetic Leakage Fluxes / Disparatni Proudy, curated by CAPRI Berlin (Bettina Carl and Ina Bierstedt), June - August 2015, at The Brno House of Arts. Photo: Michaela Dvorakova. Right: The Museum of the Unwanted, an artist curated project by Clare Goodwin KunstMuseum Olten, 2015. Installation view. Photo courtesy of the artist.
Bettina Carl
"Ein paar Fragen sind für meine Arbeit immer entscheidend gewesen: der Akt des Werdens, der Versuch, möglichst präzise zu sein, und die Möglichkeit des Scheiterns. Ich mag Komplikationen. Wenn du dich mit vielem Verschiedenen beschäftigst, darunter Politik, Geschichte, Philosophie und auch Kunst, wirst du nicht gerade zur Vorzeige-Expertin werden (und wir alle müssen hin und wieder die Stromrechnung zahlen). Aber womöglich bist du am Ende dann Künstlerin geworden."
Der Schwerpunkt von Bettina Carls künstlerischer Praxis liegt auf Zeichnungen, Malerei und ortsbezogenen Installationen, in denen oft Text und dreidimensionale Objekte vorkommen. Unter ihren jüngsten Ausstellungen sind jene im Brno House of Art (CZ), Lucie Fontaine Milano (IT), und Helmhaus Zurich. Sie hat mehrere Stipendien und Residenzen gewonnen, und ihre Arbeiten wurden in diversen europäischen Kunsträumen ausgestellt. Seit über 15 Jahren ist Bettina Carl auch als Kuratorin und Autorin im Bereich der Kunst tätig. 2001 gründete sie die Künstlerinneninitiative CAPRI in Berlin mit, sie war Kuratorin am White Space in Zürich und hat als Gastkuratorin in internationalen Räumen und Institutionen Ausstellungen realisiert.
Clare Goodwin
Clare Goodwin ist Künstlerin und Kuratorin, geboren in Grossbritannien, lebt in Zürich. Nebst ihrer Studio-/Malerei-Praxis interessiert sich Goodwin für die Rolle der Künstler_in als Kurator_in - 'Kuratieren rund um die Praxis'. Als Mitbegründerin (mit Sandi Paucic) des K3 Project Space Zürich hat Goodwin auch viele Ausstellungen in der Schweiz und im Ausland initiiert. Ihr jüngstes als Künstlerin kuratiertes Projekt ist The Museum of the Unwanted im KunstMuseum Olten.
[Deutscher Text siehe oben]
Corner College is launching its new series of events The Artist as The Curator as The Artist (The Art of Curating or How about a Paracuratorial Turn?).
In the first event, artists Bettina Carl and Clare Goodwin are invited to present their curatorial practices and discuss them between themselves and with the audience.
Bettina Carl
"A few issues have always been crucial to my work: the act of becoming, the quest for precision and the chance to fail. I like complications. Immersed in politics, history, philosophy, literature, and yes, art, too, you won't become the very model of an expert. (And we all have to pay the electricity bill now and again.) But eventually, you may become an artist."
Bettina Carl's artistic practice focuses on drawing, painting and site-specific installations, often incorporating texts and three-dimensional objects. Among her recent shows are exhibitions at the Brno House of Art (CZ), Lucie Fontaine Milano (IT), and Helmhaus Zurich. She won several grants and residencies and has exhibited widely across Europe. For more than 15 years now, Bettina Carl has also been active as a curator and writer in the art field. In 2001, she co-founded the artists' initiative CAPRI Berlin, she worked as a curator at White Space Zurich, and as a guest curator, she realised exhibition projects at international art spaces and institutions.
Clare Goodwin
Clare Goodwin is a British born Artist/Curator living in Zurich. Along with her studio/painting practice, Goodwin is interested in the role of the artist as curator - 'curating around practice'. As co-founder of K3 Project Space Zürich (with Sandi Paucic), Goodwin has initiated many exhibitions in Switzerland and abroad. Her most recent artist curated project - The Museum of the Unwanted at KunstMuseum Olten.
Friday, 26.02.2016
18:30h
Lancierung der Onlineplattform www.panch.li
und LUPE Zürich
PANCH* Performance Art Netzwerk CH
und//and Corner College
präsentieren//present
Freitag//Friday 26 Feb, 18h30
im//at Corner College Zürich
die Lancierung der Onlineplattform www.panch.li // the launch of Internet platform www.panch.li
und//and LUPE Zürich**
*PANCH vernetzt//links, initiiert//initiates, stärkt//encourages, bietet//offers, vertritt//represents, informiert//informs
Performancekünstler_innen//Performance Artists, Theoretiker_innen//theoreticians, Archivar_innen//Archivists, Veranstalter_innen//Curators, Institutionen//Institutions, Performance-Kunst Schweiz//Performance Art Switzerland, Diskussionsplattform//platform for discussion, Kultur-Politik//cultural policy, Onlineplattform//Internet platform
PANCH ist ein Verein und freut sich über Mitglieder // PANCH is an association and welcomes (new) members
** Die LUPE ist ein zentrales Instrument der Onlineplattform von PANCH. Sie will die Performanceszene der Schweiz bündeln, sichtbar machen und international ausstrahlen. Sie wird zweimal im Jahr während je einem halben Jahr ein (geografisches) Gebiet nach Performance Kunst Anlässen und performativen Praktiken durchscannen/durchforsten und Kommentare, Hinweise, Tips, Reportagen und mehr sammeln. Stadt und Umgebung ZÜRICH werden die erste Region sein und von einem Team von Spezialisten_innen und Akteur_innen aus Zürich und Umgebung unter die Lupe genommen.
** LUPE is an essential tool of the internet platform. Twice a year it will scan and enlarge the situation for performance of a specific region. Different authors will collect reports, tips, informations, comments and more about Performance Art events and performative practices. The city of Zurich and its surroundings will be the first region to be examined by a team of specialists and artists.
Saturday, 27.02.2016
11:00h
Christian Bujold. LEGS. Montréal, 7 February 2015. Photo: Laurence Poirier.
LEGS Zürich 2016
Samstag/Saturday 27 Feb
im//at Corner College Zürich
von//from 11h ununterbrochen//ongoing
während//during 7 – 9 Stunden//hours
mit vielen eingeladenen Künstler_innen/Performer_innen aus Zürich und Umgebung//performed by a lot of invited artists_performers from and around Zurich
Zuschauer_innen können kommen und gehen//audience is invited to come and go throughout the day
LEGS Zürich LIVE STREAMING
http://ustre.am/1swpx
Photo documentation (work in progress)
http://materials.corner-college.com/2016/201602/20160227-LEGS/index.html
Teilnehmer_innen und Zeitplan // Participants and timetable
1 | 11:00 - 11:09 | Nadine Schwarz
2 | 11:09 - 11:18 | Mirzlekid Hansjörg Köfler
3 | 11:18 - 11:27 | Susanne Keller
4 | 11:27 - 11:36 | Peter Emch + Tobias Oehmichen
5 | 11:36 - 11:45 | sprüngli & ratluk / Lara Stanic und Andreas Pfister
6 | 11:45 - 11:54 | Christine Bänninger + Peti Wiskemann
7 | 11:54 - 12:03 | Martin G. Schmid
8 | 12:03 - 12:12 | Milenko Lazic + Maya Minder
9 | 12:12 - 12:21 | Leo Bachmann + Angela Hausheer
10 | 12:21 - 12:30 | ALMA
11 | 12:30 - 12:39 | Gregory Hari
12 | 12:39 - 12:48 | Silvana Iannetta
13 | 12:48 - 12:57 | Sebastian Hofmann
14 | 12:57 - 13:06 | Abbott Chrisman
15 | 13:06 - 13:15 | Clarissa Hurst
16 | 13:15 - 13:24 | Gabi Glinz
17 | 13:24 - 13:33 | Leu Maricruz Penaloza
18 | 13:33 - 13:42 | Anne Käthi Wehrli
19 | 13:42 - 13:51 | Angela Stöcklin
20 | 13:51 - 14:00 | Melchior Rohrer
21 | 14:00 - 14:09 | Marie-Claude Gendron
22 | 14:09 - 14:18 | Lilian Frei und Ensemble
23 | 14:18 - 14:27 | Porte Rouge, Christoph Ranzenhofer + Joa Iselin
24 | 14:27 - 14:36 | Ali Al-Fatlawi + Watiq Al-Ameri
25 | 14:36 - 14:45 | St. Pauli, Dadamt Zörich
26 | 14:45 - 14:54 | Mo Diener
27 | 14:54 - 15:03 | Nathalie Stirnimann + Stefan Stojanovic
28 | 15:03 - 15:12 | Verica Kovacevska
29 | 15:12 - 15:21 | Lara Russi
30 | 15:21 - 15:30 | Anna Francke + Petra Köhle + Riikka Tauriainen + Nicolas Vermot Petit-Outhenin
31 | 15:30 - 15:39 | Tiziana Rosa
32 | 15:39 - 15:48 | Kata
33 | 15:48 - 15:57 | Yvonne Good
34 | 15:57 - 16:06 | Stefanie Knobel
35 | 16:06 - 16:15 | Ariane Tanner
36 | 16:15 - 16:24 | Julie Bärz
37 | 16:24 - 16:33 | Daniel Mezger + Latefa Wiersch
38 | 16:33 - 16:42 | Christoph Studer-Harper
39 | 16:42 - 16:51 | Salome Schneebeli
40 | 16:51 - 17:00 | Grauton
41 | 17:00 - 17:09 | Dimitrina Sevova
42 | 17:09 - 17:18 | Natalie Madani
43 | 17:18 - 17:27 | Jeanette Engler
44 | 17:27 - 17:36 | Ipek Füsun
45 | 17:36 - 17:45 | Monica Germann
46 | 17:45 - 17:54 | San Keller
47 | 17:54 - 18:03 | Marc Mouci
48 | 18:03 - 18:12 | Anne Rosset
49 | 18:12 - 18:21 | Luca Caluori
50 | 18:21 - 18:30 | Did Schaffer
51 | 18:30 - 18:39 | Michael Blättler
52 | 18:39 - 18:48 | James Stephen Wright
53 | 18:48 - 18:57 | Dorothea Rust (Überbringerin/transmitter)
54 | 18:57 - 19:06 | Omri Ziegele
55 | 19:06 - 19:15 | Doro Schürch
56 | 19:15 - 19:24 | Judith Huber
57 | 19:24 - 19:33 | Andrea Saemann
LEGS ist ein Format ohne Budget und Kuratierung, eine lange kontinuierliche Performance, die kurze Beiträge von vielen Künstler_innen unterschiedlicher künstlerischer Ansätze, nacheinander (mit Zeitplan in einer Art Stafette) ohne Brimborium, sehr direkt und effektiv zusammenbringt. Zuschauer_innen/Anwesende können kommen und gehen und bleiben so lange sie wollen. Das ursprüngliche LEGS fand im Februar 2015 in Montreal statt von Künstler_innen initiiert und organisiert, mit der Idee dieses Format an andere Netzwerke in ähnlicher Stafetten-Manier weiterzureichen. Die zweite Ausgabe von LEGS (bezeichnet als LEGS, TOO) fand im Oktober 2015 in Toronto statt. Das Format kann an ein neues Netzwerk weitergereicht werden durch die Teilnahme von einer oder mehreren Künstler_innen, die an einem vorhergehenden LEGS teilgenommen haben.
Kontakt: Dorothea Rust ‹rust.doro@bluewin.ch› (hat im Oktober 2015 an LEGS, TOO in Toronto teilgenommen)
LEGS is a format with no budget and no curating, a long, continuous performance which brings together the consecutive short contributions of many artists with different artistic approaches (on a schedule in the manner of a relay), with no fuss, very directly and effectively. The viewers/public can come and go as they wish. The originating edition of LEGS took place in Montreal in February 2015, invented and organized by artists with the idea of LEGS being transferred to other networks in a similar relay fashion. The second iteration of LEGS (entitled LEGS, TOO) took place in Toronto in October 2015. The LEGS event is transmitted to a new network through the participation of one or more artists who have taken part in one LEGS before.
Contact: Dorothea Rust ‹rust.doro@bluewin.ch› (participated in LEGS, TOO in Toronto in October 2015)
Shannon Cochrane, LEGS, TOO, Toronto, 3 October 2015. Photo: Henry Chan.